Kangoo.plSzukamy produktów wśród ponad 10 mln ofert sklepów internetowych

Tragedia Szekspirowska o samotności człowieka, którego dobre intencje i szlachetność serca muszą przegrać w konfrontacji z zawiścią, żądzą zdobywania i panowania. To sztuka o bolesnym zderzeniu czystości i brudu moralnego, które tkwią pospołu w ludzkiej naturze i w każdym społeczeństwie, niezależnie od kostiumu i epoki.

Opowieść o człowieku pełnym sprzeczności, uwikłanym w liczne romanse Płatonowie - kochanku, który nigdy nie dopełni miłości i nie zmieni swojego życia, z którego szydzi. W letnim pawilonie arystokratki generałowej Wojnicew zbiera się okoliczna śmietanka towarzyska. Spotkanie zdominowane jest przez upał i nudę. Dopiero przyjazd nauczyciela Płatonowa z młodziutką żoną Saszą elektryzuje znudzone towarzystwo. Miejscowy Casanova staje się obiektem westchnień wszystkich pań. Cyniczne uwagi Płatonowa i jego wybryki alkoholowe zakochane kobiety interpretują jako ekscentryczność. W typowym dla Czechowa klimacie, w świecie urzekającym dekadencką urodą kostiumów, sprzętów, muzyki toczy się między bohaterami gra pełna erotycznych napięć.

W pracowni krawieckiej trwa bal manekinów. W ciągu jednej nocy w roku mogą one zrealizować marzenia o wolności. Uroczystość zostaje zakłócona pojawieniem się w pracowni intruza, przywódcy socjaldemokratów posła Ribandela. Manekiny, bojąc się, aby obcy nie wydał ich tajemnicy, skazują go na śmierć przez obcięcie głowy. Po wykonaniu wyroku manekin nr 41 zamienia swoją głowę na głowę ofiary. W portfelu denata znajduje zaproszenie na bal organizowany przez potentata przemysłu samochodowego. Jako poseł Ribandel bierze w nim udział. Staje się obserwatorem politycznych intryg, afer, korupcji i rozmaitych, obrzydliwych gierek. Ich inspiratorami i uczestnikami są nie tylko opływający w dostatki kapitaliści, lecz także ich rzekomi przeciwnicy działacze robotniczy.

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramatyOPIS CZĘŚCI:1. KartotekaTelewizyjna realizacja dramatu Tadeusza Różewicza, który na stałe wszedł do kanonu literatury światowej. Bezimienny a właściwie obdarzony wieloma imionami bohater przerzuca kartotekę własnego życia, zagląda raz w dalszą raz w bliższą przeszłość. Luźno powiązane ze sobą sceny, epizody i pojawiające się osoby tworzą jego biografię, która jest świadectwem zapisu doświadczeń i stanu świadomości całego pokolenia Kolumbów.2. Igraszki z diabłemJedno z najzabawniejszych przedstawień w całej historii Teatru TV, zrealizowane pomysłowo, w świetnej obsadzie, perfekcyjnie wykorzystujące wszelki dostępne wówczas telewizyjne środki techniczne. Z długiej wojaczki powraca w rodzinne strony nieustraszony żołnierz, Marcin Kabat. Wędruje borem, lasem, aż do Czarciego Młyna, gdzie mieszkają diabły czyhające na ludzkie dusze. Wojak zatrzymuje się koło chaty Sarki-Farki, rozbójnika napadającego na podróżnych. Dzielny weteran i opryszek przypadają sobie do serca i postanawiają ramię w ramię zmierzyć się z piekielnymi mocami.3. Miłość na KrymiePierwsza w dorobku Sławomira Mrożka sztuka epicka rozgrywa się w różnych latach i w syntetycznym skrócie pokazuje, co stało się z ludźmi i rzeczywistością, w której żyją od początku ubiegłego wieku. Akt pierwszy toczy się w roku 1910, drugi w 1928, trzeci około 1990 roku, przy czym upływ czasu pomiędzy aktami jest selektywny jedne postaci starzeją się, inne nie. Co ciekawe nie starzeją się ci, którzy naprawdę kochają4. ProcesProces uważany jest za jedną z najważniejszych powieści dwudziestowiecznych. Doczekał się licznych adaptacji filmowych i teatralnych. W ujęciu Laco Adamika i Agnieszki Holland zachowuje swoją tajemniczość i wieloznaczność. Józef K. jest dobrze prosperującym urzędnikiem bankowym, z nadziejami na dalsze awanse. Mieszka samotnie w kamienicy, prowadzi ustabilizowany tryb życia. Jednak pewnego ranka dwaj nieznajomi oświadczają mu, że jest aresztowany5. Trzy siostryOpowieść o życiu, które przecieka ludziom przez palce, o niespełnionych nadziejach i kalekich charakterach, o świecie, gdzie królestwem płaci się nie za konia, lecz za szklankę herbaty. Reżyser w swojej inscenizacji pozostał wierny Czechowowi. Nie udziwniał, nie skracał zbytnio tekstu. Postawił naprawdę psychologiczną, ukazał dramaty bez nadmiernej teatralizacji i pustych gestów.Rok produkcji: 1974 - 1998Autor: 1. Tadeusz Różewicz / 2. Jan Drda / 3. Sławomir Mrożek / 4. Franz Kafka, 5 / Antoni CzechowReżyseria: 1. Krzysztof Kieślowski / 2. Tadeusz Lis / 3. Erwin Axer / 4. Agnieszka Holland, Laco Adamik / 5. Aleksander BardiniDANE TECHNICZNE:Czas trwania: 83/ 90 / 106 / 120 / 134 min; Nośnik: DVD; Liczba nośników: 5; Obraz: kolor; Format obrazu: 4:3; Dźwięk: mono; Rok wydania: 2011

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramatyOPIS CZĘŚCI:1. Cyrano de BergeracHistoria z gatunku płaszcza i szpady.Cyrano de Bergerac - dzielny, gaskoński szlachcic, obdarzony ogromnym nosem - kocha się bez wzajemności w pięknej Roksanie, która darzy uczuciem Christiana. Cyrano z miłości do Roksany pomaga mu zdobyć jej względy i rękę, pisząc za niego listy miłosne. Książę, który pragnie poślubić Roksanę, wysyła ich na wyprawę wojenną. Christian ginie, a Cyrano przez wiele lat po jego śmierci odwiedza regularnie Roksanę, ujawniając jej swą miłość i rolę w całej historii dopiero na łożu śmierci.2. FerdydurkeBohaterem tej filozoficznej powieści Witolda Gombrowicza jest trzydziestoletni Józio, któremu śni  się, że został cofnięty do czasów gimnazjum. W trakcie tego ,,snu na jawie", ubrany w szkolny mundurek, walczy przeciwko upupianiu, czyli narzucaniu jemu i innym uczniom ról - czyli tzw. ,,gęb". Gęby te to nic innego jak wtłaczane pod pozorem nowoczesności, swobody obyczajowej formy konformizmu społecznego. Jego potyczki z resztą świata kończą się "kupą" wobec czego, za namową swojego szkolnego kolegi ,,Miętusa" ucieka w poszukiwaniu ,,człowieka bez formy". Groteskowy dystans wobec świata i psychologiczny rozdźwięk pomiędzy dorosłością a niedojrzałością bohatera gwałtem przebranego za uczniaka - są źródłem specyficznego komizmu tej powieści, a także jej adaptacji telewizyjnej.3. Ich czworoRealistyczna, precyzyjnie pod względem psychologii bohaterów skonstruowana historia trójkąta małżeńskiego, przedstawiona w jednej z najbardziej znanych komedii Gabrieli Zapolskiej.Mąż - inteligent, który ożenił się z pustą i głupią córką właścicielki pralni w nadziei na błogi spokój, który pozwoliłby mu zagrzebać się w ulubionych książkach i papierach pod czułym, troskliwym okiem kochającej żony.Żona - ograniczona, płytka egoistka o umyśle dziecka, która wyszła za mąż dla tzw. kariery. Gdy już nacieszyła się dobrobytem i pozycją towarzyską, zapragnęła urozmaicenia monotonii życiowej i bezmyślnie rzuciła się w objęcia pierwszego napotkanego durnia.Fedycki - kochanek żony, który z głupotą łączy cynizm, zepsucie i brak wszystkich hamulców moralnych. Kieruje nim tylko i wyłącznie żądza i chęć zakosztowania wszystkich rozkoszy żywota.Dziecko - Lusia, niezawiniona ofiara głupoty ludzi, wśród których przyszło jej żyć.Mania - ta skromna domowa szwaczka staje się w końcu następczynią żony w domu profesora. Sprytnie zjednała sobie profesora i zagarnęła władzę w jego domu w swoje ręce.4. Kłopoty to moja specjalnośćAdaptacja powieści Raymonda Chandlera ze znakomitą rolą niezapomnianego Jerzego Dobrowolskiego, który wcielił się w postać słynnego detektywa Philipa Marlowe‘a. Charakterystyczny dla głównego bohatera zdystansowany i żartobliwy ton narracji został przez twórców znakomicie zestawiony z dramatyzmem wydarzeń. Panna Hunt, dziewczyna pracująca dla właściciela kasyna, nawiązuje romans z młodym mężczyzną, który ma odziedziczyć ogromny spadek po matce pod warunkiem, że się ożeni. Ojciec chłopaka wynajmuje prywatnych detektywów, aby odsunęli dziewczynę od syna. Jeden z detektywów zostaje zabity przez ludzi właściciela kasyna i odtąd detektyw Philips Marlowe zmuszony jest działać sam.     5. Noc ListopadowaSłynny spektakl Andrzeja Wajdy przeniesiony ze sceny Starego Teatru w Krakowie w plener ulic Warszawy, do Łazienek i Belwederu.Historia zbrojnego powstania podchorążych z 29 listopada 1830 roku przeciw carskiemu namiestnikowi Wielkiemu Księciu Konstantemu rozgrywa się w dwóch płaszczyznach - historycznej i metaforycznej. Obok autentycznych uczestników wydarzeń tamtej nocy w utworze Wyspiańskiego występują mityczni bogowie rozgrywający swoje racje. Patetyczna muzyka Zygmunta Koniecznego nadaje szczególny ton i sens poezji Wyspiańskiego.Rok produkcji: 1980 / 1985 / 1977 / 1977 / 1978Autor: 1. Edmond Rostand / 2. Witold Gombrowicz / 3. Gabriela Zapolska / 4. Raymond Handler / 5. Stanisław WyspiańskiReżyseria: 1. Krzysztof Zaleski / 2. Maciej Wojtyszko / 3. Tomasz Zgadło / 4.Marek Piwowski / 5. Andrzej WajdaDANE TECHNICZNE:Czas trwania: 483 min.; Nośnik: DVD; Liczba nośników: 5; Obraz: kolor; Format obrazu: 4:3; Dźwięk: mono; Rok wydania: 2012

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramatyOPIS CZĘŚCI:1. Elżbieta królowa AngliiJeden najwybitniejszych spektakli Teatru Telewizji, w inscenizacji Laco Adamika, to piękne i głęboko ludzkie widowisko kostiumowe. Króluje w nim,  jak w Anglii XVI wieku, Elżbieta - władczyni i kobieta, poddana rozumu i niewolnica uczucia, autorka potęgi swego kraju i klęski osobistej. Jej sceniczny portret to obraz epoki i dramatu niezwykłej osobowości, którą decyzja o straceniu wieloletniego faworyta zmusza do podsumowania własnego życia. Postać królowej Anglii zagrała z wirtuozerią Teresa Budzisz- Krzyżanowska, ta rola przeszła do historii polskiego teatru.2. Moralność pani DulskiejZnakomita, pełna dynamizmu, prześmiewcza komedia z niezapomnianą kreacją Anny Seniuk w roli tytułowej bohaterki. Wzorowa na pozór pani domu - żona i matka - dba o dobry wizerunek rodziny. W rzeczywistości obłudna i bezwzględna, w imię ,,wyższych wartości" toleruje niegodziwość i tuszuje skandal. Zapolska demaskuje mieszczańską hipokryzję i ośmiesza tak zwanych porządnych ludzi. Do potocznej polszczyzny wszedł termin ,,dulszczyzna" na określenie ciasnoty horyzontów i podwójnej moralności. Autorka ,,tragikomedii kołtuńskiej" wciąż brzmi aktualnie.3. OżenekArcydzieło sztuki komediopisarskiej w mistrzowskim tłumaczeniu Juliana Tuwima. Jeden z najzabawniejszych i od lat najchętniej oglądanych spektakli Teatru TV z niezapomnianymi kreacjami wybitnych aktorów komediowych. Za namową przyjaciela, Podkolesin, zatwardziały stary kawaler i życiowy niedołęga postanawia się ożenić. Obrotna swatka wynajduje mu pannę zacną, ale nie najmłodszą, szukającą męża o odpowiednim statusie społecznym. Problem w tym, że o jej rękę stara się kilku zalotników liczących na posag. Nieoczekiwanie, dzięki operatywności zawołanego blagiera Koczkariowa, względy wybranki zyskuje Podkolesin, który jednak w decydującym momencie nie potrafi przezwyciężyć leku przed życiowymi zmianami. Zabawne perypetie swatanego na siłę podstarzałego i nieśmiałego kawalera stanowią pretekst dla uznania obrazu epoki w ostro satyrycznym świetle.4. Przedstawienie Hamleta we wsi Głucha DolnaBrawurowa realizacja głośniej sztuki jugosłowiańskiego dramatopisarza ( ur. W 1936 r.) Akcja dramatu rozgrywa się w latach sześćdziesiątych na zapadłej wsi chorwackiej, gdzie aktyw spółdzielni produkcyjnej postanawia wystawić Szekspirowskiego ,,Hamleta" w przeróbce wioskowego nauczyciela. Losy scenicznego bohatera i odtwórcy tej roli splatają się ze sobą: współczesny Hamlet walczy o dobre imię swojego ojca z przedstawicielami miejscowej kliki. Połączenie wzniosłości oryginału z trywialnością jego nieprofesjonalnej realizacji potęguje efekty satyryczne i komediowe.5. ŚwiętoszekArcydzieło komediopisarstwa, obnażające dewocję i zakłamanie (napisane w 1664 r.) ­- Hübnerowskiej inscenizacji demaskujące nicość i głupotę współczesnych świętoszków. Orgon darzy bezgraniczną ufnością mieszkającego w jego domu Tartuffe‘a, który wykorzystuje ludzką naiwność i powierzchowną religijność. Gdy gospodarz próbuje wreszcie pozbyć się oszusta, poznając jego fałszywą pobożność i obłudę, spotyka się z jego strony z bezwzględnym szantażem.Rok produkcji: 1971 - 1992Autor: 1. Ferdynand Bruckener / 2. Gabriela Zapolska / 3. Mikołaj Gogol / 4. Ivo  Breśan / 5. MolierReżyseria: 1. Laco Adamik / 2. Tomasz Zygadło / 3. Ewa Bonacka / 4. Olga Lipińska / 5. Zygmunt Hübner DANE TECHNICZNE:Czas trwania: 178 /119 / 89 / 114 / 91 min; Nośnik: DVD; Liczba nośników: 5; Obraz: czarno- biały / kolor; Format obrazu: 4:3 ; Dźwięk: mono ; Rok wydania: 2010

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramatyOPIS CZĘŚCI:1. Damy i huzaryŻelazna pozycja polskiego repertuaru komediowego ze znakomitą obsadą.2. Kolacja na cztery ręceZnakomita telewizyjna inscenizacja dramatu Paula Barza, w reżyserii Kazimierza Kutza, z prawdziwie koncertowymi kreacjami Janusza Gajosa i Romana Wilhelmiego w rolach czołowych kompozytorów baroku Jana Sebastiana Bacha i Jerzego Fryderyka Haendla.3. EmigranciTelewizyjna ekranizacja jednego z najwybitniejszych dzieł Sławomira Mrożka. W noc sylwestrową, kiedy cały świat się bawi, w suterenie na obrzeżach wielkiego miasta toczy się dialog dwóch osób emigranta politycznego i zarobkowego gastarbeitera.Wszystko ich dzieli: pochodzenie, obyczaje, poglądy. Ich oczekiwania wobec Zachodu też są odmienne: inteligent szuka wolności duchowej, proletariusz materialnej. Obaj przeżywają dramat przerażająco monotonnej i beznadziejnej egzystencji, żyją złudzeniami i są tak samo bezradni.4. Mieszczanin szlachcicemZnakomita komedia - klasyka francuskiej dramaturgii (napisana w 1670 r.), z legendarną rolą Bogumiła Kobieli jako tytułowego bohatera. Pan Jourdain wzbogacił się na handlu i pragnie dostać się do wyższych sfer towarzyskich poprzez nabycie właściwych im manier i umiejętności. Dla tej obsesji gotów jest poświecić szczęście własnej córki. Zanim zrozumie swój błąd, popada w śmieszność i staje się łatwym łupem dla rozmaitych spryciarzy i wydrwigroszy.5. ŁaweczkaZnakomity spektakl Macieja Wojtyszki cieszący się wielkim powodzeniem na scenie Teatru Powszechnego w Warszawie - przeniesiony dla potrzeb Teatru Telewizji w plener, do autentycznego parku. Opowieść o poszukiwaniu miłości przez dwoje samotnych ludzi, którzy dążą do ubarwienia swojej szarej egzystencji. Ich przypadkowe spotkanie i parkowy romans, podczas którego zrzucają kolejne maski i odsłaniają prawdę o sobie, staje się wielką metamorfozą związku kobiety i mężczyzny. Popis kunsztu aktorskiego Joanny Żółkowskiej i Janusza Gajosa w rolach głównych bohaterów.Rok produkcji: 1969 - 1995Autor: 1. Aleksander Fredro/ 2. Paul Barz / 3. Sławomir Mrożek / 4. Molier / 5. Aleksander GelmanReżyseria: 1. Olga Lipińska / 2. Kazimierz Kutz / 3. Kazimierz Kutz / 4. Jerzy Gruza / 5. Maciej WojtyszkoDANE TECHNICZNE:Czas trwania: 79 /92 / 129 / 73 / 81 min; Nośnik: DVD; Liczba nośników: 5; Obraz: czarno- biały / kolor; Format obrazu: 4:3; Dźwięk: mono ; Rok wydania: 2010

Klasyczna setka" przedstawia kobietom szczegółową mapę mody i stylu, którą należy się kierować, planując wyjście na zakupy w celu uzupełnienia garderoby. Wraz z rysunkami uznanego w świecie ilustratora mody, Rubena Toledo, "Klasyczna setka" przedstawia 100 ubrań oraz dodatków, które według Niny nigdy nie wyjdą z mody i będą absolutnie niezbędne dla każdej kobiety, chcącej zawsze wyglądać modnie.

Igraszki z diabłem Jedno z najzabawniejszych przedstawień w całej historii Teatru TV, zrealizowane pomysłowo, w świetnej obsadzie, perfekcyjnie wykorzystujące wszelki dostępne wówczas telewizyjne środki techniczne. Z długiej wojaczki powraca w rodzinne strony nieustraszony żołnierz, Marcin Kabat. Wędruje borem, lasem, aż do Czarciego Młyna, gdzie mieszkają diabły czyhające na ludzkie dusze. Wojak zatrzymuje się koło chaty Sarki-Farki, rozbójnika napadającego na podróżnych. Dzielny weteran i opryszek przypadają sobie do serca i postanawiają ramię w ramię zmierzyć się z piekielnymi mocami. Kartoteka Telewizyjna realizacja dramatu Tadeusza Różewicza, który na stałe wszedł do kanonu literatury światowej. Bezimienny – a właściwie obdarzony wieloma imionami – bohater przerzuca kartotekę własnego życia, zagląda raz w dalszą raz w bliższą przeszłość. Luźno powiązane ze sobą sceny, epizody i pojawiające się osoby tworzą jego biografię, która jest świadectwem zapisu doświadczeń i stanu świadomości całego pokolenia „Kolumbów”. Miłość na Krymie Pierwsza w dorobku Sławomira Mrożka sztuka epicka rozgrywa się w różnych latach i w syntetycznym skrócie pokazuje, co stało się z ludźmi i rzeczywistością, w której żyją od początku ubiegłego wieku. Akt pierwszy toczy się w roku 1910, drugi – w 1928, trzeci około 1990 roku, przy czym upływ czasu pomiędzy aktami jest selektywny – jedne postaci starzeją się, inne nie. Co ciekawe nie starzeją się ci, którzy naprawdę kochają… Proces „Proces” uważany jest za jedną z najważniejszych powieści dwudziestowiecznych. Doczekał się licznych adaptacji filmowych i teatralnych. W ujęciu Laco Adamika i Agnieszki Holland zachowuje swoją tajemniczość i wieloznaczność. Józef K. jest dobrze prosperującym urzędnikiem bankowym, z nadziejami na dalsze awanse. Mieszka samotnie w kamienicy, prowadzi ustabilizowany tryb życia. Jednak pewnego ranka dwaj nieznajomi oświadczają mu, że jest aresztowany… Trzy siostry Opowieść o życiu, które przecieka ludziom przez palce, o niespełnionych nadziejach i kalekich charakterach, o świecie, gdzie królestwem płaci się nie za konia, lecz za szklankę herbaty. Reżyser w swojej inscenizacji pozostał wierny Czechowowi. Nie udziwniał, nie skracał zbytnio tekstu. Postawił naprawdę psychologiczną, ukazał dramaty bez nadmiernej teatralizacji i pustych gestów.

Damy i huzary Żelazna pozycja polskiego repertuaru komediowego ze znakomitą obsadą. Emigranci Telewizyjna ekranizacja jednego z najwybitniejszych dzieł Sławomira Mrożka. W noc sylwestrową, kiedy cały świat się bawi, w suterenie na obrzeżach wielkiego miasta toczy się dialog dwóch osób – emigranta politycznego i zarobkowego gastarbeitera. Wszystko ich dzieli: pochodzenie, obyczaje, poglądy. Ich oczekiwania wobec Zachodu też są odmienne: inteligent szuka wolności duchowej, proletariusz – materialnej. Obaj przeżywają dramat przerażająco monotonnej i beznadziejnej egzystencji, Żyją złudzeniami i są tak samo bezradni. Kolacja na cztery ręce Znakomita telewizyjna inscenizacja dramatu Paula Barza, w reżyserii Kazimierza Kutza, z prawdziwie koncertowymi kreacjami Janusza Gajosa i Romana Wilhelmiego w rolach czołowych kompozytorów baroku – Jana Sebastiana Bacha i Jerzego Fryderyka Haendla. W czasie kolacji dwaj geniusze swojej epoki prowadzą rozmowę o krańcowo różnych kolejach ich losu, od dzieciństwa i młodości po nadchodzącą starość. Osobista konfrontacja staje się pasjonującym pojedynkiem wielkich osobowości. Zmieniają się wzajemne relacje artystów. Podziwiany przez Europę, bywalec salonów i dworski pupil Haendel za życie w sławie i dostatku musi słono płacić samotnością, ciągłą walką o sukces i utrzymanie pozycji. Ascetyczny prowincjusz, pochylający się przed „królem muzyki” Bach staje się pewny siebie, czuje się silny i niezależny, cieszy się swoją twórczością i gra bosko! Mieszczanin szlachcicem Znakomita komedia - klasyka francuskiej dramaturgii (napisana w 1670 r.), z legendarną rolą Bogumiła Kobieli jako tytułowego bohatera. Pan Jourdain wzbogacił się na handlu i pragnie dostać się do wyższych sfer towarzyskich poprzez nabycie właściwych im manier i umiejętności. Dla tej obsesji gotów jest poświecić szczęście własnej córki. Zanim zrozumie swój błąd, popada w śmieszność i staje się łatwym łupem dla rozmaitych spryciarzy i wydrwigroszy.Znakomita komedia - klasyka francuskiej dramaturgii (napisana w 1670 r.), z legendarną rolą Bogumiła Kobieli jako tytułowego bohatera. Pan Jourdain wzbogacił się na handlu i pragnie dostać się do wyższych sfer towarzyskich poprzez nabycie właściwych im manier i umiejętności. Dla tej obsesji gotów jest poświecić szczęście własnej córki. Zanim zrozumie swój błąd, popada w śmieszność i staje się łatwym łupem dla rozmaitych spryciarzy i wydrwigroszy. Ławeczka Znakomity spektakl Macieja Wojtyszki – cieszący się wielkim powodzeniem na scenie Teatru Powszechnego w Warszawie - przeniesiony dla potrzeb Teatru Telewizji w plener, do autentycznego parku. Opowieść o poszukiwaniu miłości przez dwoje samotnych ludzi, którzy dążą do ubarwienia swojej szarej egzystencji. Ich przypadkowe spotkanie i „parkowy romans”, podczas którego zrzucają kolejne maski i odsłaniają prawdę o sobie, staje się wielką metamorfozą związku kobiety i mężczyzny. Popis kunsztu aktorskiego Joanny Żółkowskiej i Janusza Gajosa w rolach głównych bohaterów.

"Elżbieta Królowa Anglii": Jeden najwybitniejszych spektakli Teatru Telewizji, w inscenizacji Laco Adamika, to piękne i głęboko ludzkie widowisko kostiumowe. Króluje w nim, jak w Anglii XVI wieku, Elżbieta - władczyni i kobieta, poddana rozumu i niewolnica uczucia, autorka potęgi swego kraju i klęski osobistej. Jej sceniczny portret to obraz epoki i dramatu niezwykłej osobowości, którą decyzja o straceniu wieloletniego faworyta zmusza do podsumowania własnego życia. Postać królowej Anglii zagrała z wirtuozerią Teresa Budzisz- Krzyżanowska, ta rola przeszła do historii polskiego teatru. Rok produkcji: 1984 Czas trwania: 178 min "Moralność Pani Dulskiej": Znakomita, pełna dynamizmu, prześmiewcza komedia z niezapomnianą kreacją Anny Seniuk w roli tytułowej bohaterki. Wzorowa na pozór pani domu – Sona i matka – dba o dobry wizerunek rodziny. W rzeczywistości obłudna i bezwzględna, w imię „wySszych wartości” toleruje niegodziwość i tuszuje skandal. Zapolska demaskuje mieszczańską hipokryzję i ośmiesza tak zwanych porządnych ludzi. Do potocznej polszczyzny wszedł termin „dulszczyzna” na określenie ciasnoty horyzontów i podwójnej moralności. Autorka „tragikomedii kołtuńskiej” wciąS brzmi aktualnie. Rok produkcji: 1992 Czas trwania: 119 min "Ożenek": Arcydzieło sztuki komediopisarskiej w mistrzowskim tłumaczeniu Juliana Tuwima. Jeden z najzabawniejszych i od lat najchętniej oglądanych spektakli Teatru TV z niezapomnianymi kreacjami wybitnych aktorów komediowych. Za namową przyjaciela, Podkolesin, zatwardziały stary kawaler i życiowy niedołęga postanawia się ożenić. Obrotna swatka wynajduje mu pannę zacną, ale nie najmłodszą, szukającą męża o odpowiednim statusie społecznym. Problem w tym, że o jej rękę stara się kilku zalotników liczących na posag. Nieoczekiwanie, dzięki operatywności zawołanego blagiera Koczkariowa, względy wybranki zyskuje Podkolesin, który jednak w decydującym momencie nie potrafi przezwyciężyć lęku przed życiowymi zmianami. Zabawne perypetie swatanego na siłę podstarzałego i nieśmiałego kawalera stanowią pretekst dla uznania obrazu epoki w ostro satyrycznym świetle. Rok produkcji: 1976 Czas trwania: 89 min "Przedstawienie Hamleta we wsi Głucha Dolna": Brawurowa realizacja głośniej sztuki jugosłowiańskiego dramatopisarza ( ur. W 1936 r.) Akcja dramatu rozgrywa się w latach sześćdziesiątych na zapadłej wsi chorwackiej, gdzie aktyw spółdzielni produkcyjnej postanawia wystawić Szekspirowskiego „Hamleta” w przeróbce wioskowego nauczyciela. Losy scenicznego bohatera i odtwórcy tej roli splatają się ze sobą: współczesny Hamlet walczy o dobre imię swojego ojca z przedstawicielami miejscowej kliki. Połączenie wzniosłości oryginału z trywialnością jego nieprofesjonalnej realizacji potęguje efekty satyryczne i komediowe. Rok produkcji: 1986 Czas trwania: 114 min "Świętoszek": Arcydzieło komediopisarstwa, obnażające dewocję i zakłamanie (napisane w 1664 r.) – w Hübnerowskiej inscenizacji demaskujące nicość i głupotę współczesnych świętoszków. Orgon darzy bezgraniczną ufnością mieszkającego w jego domu Tartuffe’a, który wykorzystuje ludzką naiwność i powierzchowną religijność. Gdy gospodarz próbuje wreszcie pozbyć się oszusta, poznając jego fałszywą pobożność i obłudę, spotyka się z jego strony z bezwzględnym szantażem. Rok produkcji: 1971 Czas trwania: 91 min

Tytułowy bohater wypowiadając słowa „moda rządzi nami” uświadamia nam, że każdy z nas poddany jest presji swojego wyglądu. Główny bohater – Krawiec – to uosobienie fałszu, ułudy oraz skostniałych przekonań. Jest wiernym strażnikiem formy. Ubiera władców nadając im piękną oprawę tak, aby szaty podkreślały i sankcjonowały władzę. Jest osobą mile widzianą u każdego dworu. Zmienia się jego klientela ale on niezmiennie robi swoje. Jest coraz bliżej zrealizowania ideału krawiectwa. Ubranie z ludzkiej skóry, z czyjejś tożsamości, to byłby prawdziwy triumf krawiectwa.

Typowy dramat rodzinny. Rotmistrz Adolf, z zamiłowania przyrodnik i naukowiec, pragnie dać swojej ukochanej córce solidne wykształcenie. Zamierza wysłać Bertę do dobrej szkoły z internatem. Tym planom sprzeciwia się jego żona, która uważa, że dziewczynie w zupełności wystarczą umiejętności praktyczne, skoro i tak jej życie będzie upływało pomiędzy salonem a kuchnią. Gdy odwodzenie męża od realizacji jego planów zawodzą, żona zasiewa w jego sercu ziarenko niepokoju, czy naprawdę jest ojcem Berty. Bezwzględna, wyrachowana Laura dręcząc Adolfa doprowadza go do granic obłędu. Tragiczny finał, odsłaniający najgłębsze, mroczne pokłady duszy, to jedna z najbardziej posępnych i przejmujących scen w całej twórczości Strindberga.

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramaty. Bal manekinów W pracowni krawieckiej trwa bal manekinów. W ciągu jednej nocy w roku mogą one zrealizować marzenia o wolności. Uroczystość zostaje zakłócona pojawieniem się w pracowni intruza, przywódcy socjaldemokratów posła Ribandela. Manekiny, bojąc się, aby obcy nie wydał ich tajemnicy, skazują go na śmierć przez obcięcie głowy. Po wykonaniu wyroku manekin nr 41 zamienia swoją głowę na głowę ofiary. W portfelu denata znajduje zaproszenie na bal organizowany przez potentata przemysłu samochodowego. Jako poseł Ribandel bierze w nim udział. Staje się obserwatorem politycznych intryg, afer, korupcji i rozmaitych, obrzydliwych gierek. Ich inspiratorami i uczestnikami są nie tylko opływający w dostatki kapitaliści, lecz także ich rzekomi przeciwnicy – działacze robotniczy. Krawiec Tytułowy bohater wypowiadając słowa „moda rządzi nami” uświadamia nam, że każdy z nas poddany jest presji swojego wyglądu. Główny bohater – Krawiec – to uosobienie fałszu, ułudy oraz skostniałych przekonań. Jest wiernym strażnikiem formy. Ubiera władców nadając im piękną oprawę tak, aby szaty podkreślały i sankcjonowały władzę. Jest osobą mile widzianą u każdego dworu. Zmienia się jego klientela ale on niezmiennie robi swoje. Jest coraz bliżej zrealizowania ideału krawiectwa. Ubranie z ludzkiej skóry, z czyjejś tożsamości, to byłby prawdziwy triumf krawiectwa. Ojciec Typowy dramat rodzinny. Rotmistrz Adolf, z zamiłowania przyrodnik i naukowiec, pragnie dać swojej ukochanej córce solidne wykształcenie. Zamierza wysłać Bertę do dobrej szkoły z internatem. Tym planom sprzeciwia się jego żona, która uważa, że dziewczynie w zupełności wystarczą umiejętności praktyczne, skoro i tak jej życie będzie upływało pomiędzy salonem a kuchnią. Gdy odwodzenie męża od realizacji jego planów zawodzą, żona zasiewa w jego sercu ziarenko niepokoju, czy naprawdę jest ojcem Berty. Bezwzględna, wyrachowana Laura dręcząc Adolfa doprowadza go do granic obłędu. Tragiczny finał, odsłaniający najgłębsze, mroczne pokłady duszy, to jedna z najbardziej posępnych i przejmujących scen w całej twórczości Strindberga. Otello Tragedia Szekspirowska o samotności człowieka, którego dobre intencje i szlachetność serca muszą przegrać w konfrontacji z zawiścią, żądzą zdobywania i panowania. To sztuka o bolesnym zderzeniu czystości i brudu moralnego, które tkwią pospołu w ludzkiej naturze i w każdym społeczeństwie, niezależnie od kostiumu i epoki. Płatonow Opowieść o człowieku pełnym sprzeczności, uwikłanym w liczne romanse Płatonowie - kochanku, który nigdy nie dopełni miłości i nie zmieni swojego życia, z którego szydzi. W letnim pawilonie arystokratki generałowej Wojnicew zbiera się okoliczna śmietanka towarzyska. Spotkanie zdominowane jest przez upał i nudę. Dopiero przyjazd nauczyciela Płatonowa z młodziutką żoną Saszą elektryzuje znudzone towarzystwo. Miejscowy Casanova staje się obiektem westchnień wszystkich pań. Cyniczne uwagi Płatonowa i jego wybryki alkoholowe zakochane kobiety interpretują jako ekscentryczność. W typowym dla Czechowa klimacie, w świecie urzekającym dekadencką urodą kostiumów, sprzętów, muzyki toczy się między bohaterami gra pełna erotycznych napięć.

Na kolejnej płycie z serii `Złota Setka Teatru Polskiego Radia` znalazły się dwie znakomite sztuki Zbigniewa Herberta, napisane specjalnie dla Teatru Polskiego Radia. Słuchowisko `Drugi pokój` zostało nagrane i wyemitowane w 1958 roku. Reżyser Janusz Warnecki zaprosił do współpracy przy realizacji tej sztuki Halinę Mikołajską i Wieńczysława Glińskiego. Autor sztuki stawia przed słuchaczem liczne pytania o nasz stosunek do drugiego człowieka, często żyjącego za ścianą obok. To pytania trudne, dotykające najgłębszych pokładów ludzkiej wrażliwości i zmuszające do refleksji. Słuchowisko `Lalek` jest poruszającą opowieścią Herberta o ludziach, którzy przemijają, nie zostawiając po sobie śladu, choć - tak jak my - myśleli, mówili i czuli. To o nich i za nich mówi Zbigniew Herbert. Słuchowisko, w reżyserii Jerzego Markuszewskiego, nagrano w 1962 roku. W obsadzie znaleźli się m.in.: Gustaw Holoubek, Bogusz Bilewski, Władysław Kowalski, Stanisława Perzanowska, Kalina Jędrusik, Roman Wilhelmi, Zbigniew Zapasiewicz.

Kości są dostępne w następujących kolorach: biały niebieski zielony czarny fioletowy czerwony Jeśli bardzo zależy Ci na kolorze kostki, napisz proszę w komentarzu do zamówienia jaki kolor chcesz otrzymać. Niestety nie gwarantujemy, że zawsze będziemy mogli upragniony kolor wysłać, możliwe, że nie będziemy mieć go po prostu na stanie. Dlatego, jeśli kolor kostki jest dla Ciebie istotny, napisz proszę przykładowo "poproszę zieloną, a jak nie ma to niebieską, a jak nie ma to żółtą" albo nawet "poproszę tylko niebieską, jeśli nie ma, to zrealizować zamówienie bez niej".

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście "Złotej Setki" znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramaty.Bal manekinówW pracowni krawieckiej trwa bal manekinów. W ciągu jednej nocy w roku mogą one zrealizować marzenia o wolności. Uroczystość zostaje zakłócona pojawieniem się w pracowni intruza, przywódcy socjaldemokratów posła Ribandela. Manekiny, bojąc się, aby obcy nie wydał ich tajemnicy, skazują go na śmierć przez obcięcie głowy. Po wykonaniu wyroku manekin nr 41 zamienia swoją głowę na głowę ofiary. W portfelu denata znajduje zaproszenie na bal organizowany przez potentata przemysłu samochodowego. Jako poseł Ribandel bierze w nim udział. Staje się obserwatorem politycznych intryg, afer, korupcji i rozmaitych, obrzydliwych gierek. Ich inspiratorami i uczestnikami są nie tylko opływający w dostatki kapitaliści, lecz także ich rzekomi przeciwnicy działacze robotniczy.KrawiecTytułowy bohater wypowiadając słowa moda rządzi nami uświadamia nam, że każdy z nas poddany jest presji swojego wyglądu. Główny bohater Krawiec to uosobienie fałszu, ułudy oraz skostniałych przekonań. Jest wiernym strażnikiem formy. Ubiera władców nadając im piękną oprawę tak, aby szaty podkreślały i sankcjonowały władzę. Jest osobą mile widzianą u każdego dworu. Zmienia się jego klientela ale on niezmiennie robi swoje. Jest coraz bliżej zrealizowania ideału krawiectwa. Ubranie z ludzkiej skóry, z czyjejś tożsamości, to byłby prawdziwy triumf krawiectwa.OjciecTypowy dramat rodzinny. Rotmistrz Adolf, z zamiłowania przyrodnik i naukowiec, pragnie dać swojej ukochanej córce solidne wykształcenie. Zamierza wysłać Bertę do dobrej szkoły z internatem. Tym planom sprzeciwia się jego żona, która uważa, że dziewczynie w zupełności wystarczą umiejętności praktyczne, skoro i tak jej życie będzie upływało pomiędzy salonem a kuchnią. Gdy odwodzenie męża od realizacji jego planów zawodzą, żona zasiewa w jego sercu ziarenko niepokoju, czy naprawdę jest ojcem Berty. Bezwzględna, wyrachowana Laura dręcząc Adolfa doprowadza go do granic obłędu. Tragiczny finał, odsłaniający najgłębsze, mroczne pokłady duszy, to jedna z najbardziej posępnych i przejmujących scen w całej twórczości Strindberga.OtelloTragedia Szekspirowska o samotności człowieka, którego dobre intencje i szlachetność serca muszą przegrać w konfrontacji z zawiścią, żądzą zdobywania i panowania. To sztuka o bolesnym zderzeniu czystości i brudu moralnego, które tkwią pospołu w ludzkiej naturze i w każdym społeczeństwie, niezależnie od kostiumu i epoki.PłatonowOpowieść o człowieku pełnym sprzeczności, uwikłanym w liczne romanse Płatonowie - kochanku, który nigdy nie dopełni miłości i nie zmieni swojego życia, z którego szydzi. W letnim pawilonie arystokratki generałowej Wojnicew zbiera się okoliczna śmietanka towarzyska. Spotkanie zdominowane jest przez upał i nudę. Dopiero przyjazd nauczyciela Płatonowa z młodziutką żoną Saszą elektryzuje znudzone towarzystwo. Miejscowy Casanova staje się obiektem westchnień wszystkich pań. Cyniczne uwagi Płatonowa i jego wybryki alkoholowe zakochane kobiety interpretują jako ekscentryczność. W typowym dla Czechowa klimacie, w świecie urzekającym dekadencką urodą kostiumów, sprzętów, muzyki toczy się między bohaterami gra pełna erotycznych napięć.

Kości są dostępne w następujących kolorach:niebieski zielony czarny fioletowy czerwony pomarańczowy żółty biały Jeśli bardzo zależy Ci na kolorze kostki, napisz proszę w komentarzu do zamówienia jaki kolor chcesz otrzymać. Niestety nie gwarantujemy, że zawsze będziemy mogli upragniony kolor wysłać, możliwe, że nie będziemy mieć go po prostu na stanie. Dlatego, jeśli kolor kostki jest dla Ciebie istotny, napisz proszę przykładowo "poproszę zieloną, a jak nie ma to niebieską, a jak nie ma to żółtą" albo nawet "poproszę tylko niebieską, jeśli nie ma, to zrealizować zamówienie bez niej".

W ponad pięćdziesięcioletniej historii Teatru Telewizji powstało dla tej sceny kilka tysięcy przedstawień. Większość z nich zachowała się w telewizyjnym archiwum, stanowiąc niepowtarzalną w skali światowej kolekcję. Na liście `Złotej Setki` znalazły się realizacje dzieł klasyków polskich i obcych, utwory współczesnych autorów rodzimych i obcojęzycznych, lekkie komedie i wielkie narodowe dramaty. OPIS CZĘŚCI: Cyrano de Bergerac, 1980 Historia z gatunku płaszcza i szpady. Cyrano de Bergerac - dzielny, gaskoński szlachcic, obdarzony ogromnym nosem - kocha się bez wzajemności w pięknej Roksanie, która darzy uczuciem Christiana. Cyrano z miłości do Roksany pomaga mu zdobyć jej względy i rękę, pisząc za niego listy miłosne. Książę, który pragnie poślubić Roksanę, wysyła ich na wyprawę wojenną. Christian ginie, a Cyrano przez wiele lat po jego śmierci odwiedza regularnie Roksanę, ujawniając jej swą miłość i rolę w całej historii dopiero na łożu śmierci. Ferdydurke, 1985 Bohaterem tej filozoficznej powieści Witolda Gombrowicza jest trzydziestoletni Józio, któremu śni się, że został cofnięty do czasów gimnazjum. W trakcie tego „snu na jawie”, ubrany w szkolny mundurek, walczy przeciwko upupianiu, czyli narzucaniu jemu i innym uczniom ról – czyli tzw. „gęb”. Gęby te to nic innego jak wtłaczane pod pozorem nowoczesności, swobody obyczajowej formy konformizmu społecznego. Jego potyczki z resztą świata kończą się ”kupą” wobec czego, za namową swojego szkolnego kolegi „Miętusa” ucieka w poszukiwaniu „człowieka bez formy”. Groteskowy dystans wobec świata i psychologiczny rozdźwięk pomiędzy dorosłością a niedojrzałością bohatera gwałtem przebranego za uczniaka - są źródłem specyficznego komizmu tej powieści, a także jej adaptacji telewizyjnej. Ich czworo, 1977 Realistyczna, precyzyjnie pod względem psychologii bohaterów skonstruowana historia trójkąta małżeńskiego, przedstawiona w jednej z najbardziej znanych komedii Gabrieli Zapolskiej. Mąż – inteligent, który ożenił się z pustą i głupią córką właścicielki pralni w nadziei na błogi spokój, który pozwoliłby mu zagrzebać się w ulubionych książkach i papierach pod czułym, troskliwym okiem kochającej żony. Żona – ograniczona, płytka egoistka o umyśle dziecka, która wyszła za mąż dla tzw. kariery. Gdy już nacieszyła się dobrobytem i pozycją towarzyską, zapragnęła urozmaicenia monotonii życiowej i bezmyślnie rzuciła się w objęcia pierwszego napotkanego durnia. Fedycki – kochanek żony, który z głupotą łączy cynizm, zepsucie i brak wszystkich hamulców moralnych. Kieruje nim tylko i wyłącznie żądza i chęć zakosztowania wszystkich rozkoszy żywota. Dziecko – Lusia, niezawiniona ofiara głupoty ludzi, wśród których przyszło jej żyć. Mania – ta skromna domowa szwaczka staje się w końcu następczynią żony w domu profesora. Sprytnie zjednała sobie profesora i zagarnęła władzę w jego domu w swoje ręce. Kłopoty to moja specjalność, 1977 Adaptacja powieści Raymonda Chandlera ze znakomitą rolą niezapomnianego Jerzego Dobrowolskiego, który wcielił się w postać słynnego detektywa Philipa Marlowe`a. Charakterystyczny dla głównego bohatera zdystansowany i żartobliwy ton narracji został przez twórców znakomicie zestawiony z dramatyzmem wydarzeń. Panna Hunt, dziewczyna pracująca dla właściciela kasyna, nawiązuje romans z młodym mężczyzną, który ma odziedziczyć ogromny spadek po matce pod warunkiem, że się ożeni. Ojciec chłopaka wynajmuje prywatnych detektywów, aby odsunęli dziewczynę od syna. Jeden z detektywów zostaje zabity przez ludzi właściciela kasyna i odtąd detektyw Philips Marlowe zmuszony jest działać sam. Noc Listopadowa, 1978 Słynny spektakl Andrzeja Wajdy przeniesiony ze sceny Starego Teatru w Krakowie w plener ulic Warszawy, do Łazienek i Belwederu. Historia zbrojnego powstania podchorążych z 29 listopada 1830 roku przeciw carskiemu namiestnikowi Wielkiemu Księciu Konstantemu rozgrywa się w dwóch płaszczyznach – historycznej i metaforycznej. Obok autentycznych uczestników wydarzeń tamtej nocy w utworze Wyspiańskiego występują mityczni bogowie rozgrywający swoje racje. Patetyczna muzyka Zygmunta Koniecznego nadaje szczególny ton i sens poezji Wyspiańskiego.

Kości są dostępne w następujących kolorach: niebieski zielony czarny fioletowy czerwony Jeśli bardzo zależy Ci na kolorze kostki, napisz proszę w komentarzu do zamówienia jaki kolor chcesz otrzymać. Niestety nie gwarantujemy, że zawsze będziemy mogli upragniony kolor wysłać, możliwe, że nie będziemy mieć go po prostu na stanie. Dlatego, jeśli kolor kostki jest dla Ciebie istotny, napisz proszę przykładowo "poproszę zieloną, a jak nie ma to niebieską, a jak nie ma to żółtą" albo nawet "poproszę tylko niebieską, jeśli nie ma, to zrealizować zamówienie bez niej".