Kangoo.plSzukamy produktów wśród ponad 10 mln ofert sklepów internetowych

„To pierwsza poważna książka o Kraftwerku napisana przez kogoś spoza zespołu, w którym grałem przez piętnaście lat”. Karl Bartos „Powszechnie wiadomo, że OMD ma wobec Kraftwerku ogromny dług wdzięczności, jeśli chodzi o wpływ jego muzyki. David Buckley napisał prawdopodobnie najlepszą książkę o Kraftwerku, jaka kiedykolwiek powstała (…). Musisz mieć tę książkę!” z oficjalnej strony OMD Kraftwerk, jeden z najbardziej wpływowych zespołów w historii popu, wylądował na muzycznej scenie lat 70. niczym UFO. Członków grupy fascynowała powojenna niemiecka kultura przemysłowa i postęp techniczny, a dzięki rewolucyjnej płycie Autobahn zyskali sławę muzycznych wizjonerów. Porzuciwszy instrumenty akustyczne na rzecz syntezatorów i automatów perkusyjnych, inspirację czerpali z ekspresjonizmu i futuryzmu. Ta „multimedialna grupa artystyczna”, jak ją nazywa jej obecny lider Ralf Hütter, roztaczała przed swymi wielbicielami wizje ludzkości żyjącej w symbiotycznym związku z maszynami – dzisiejszej rzeczywistości. Przy jej muzyce weszliśmy w wiek informacji… Fetowana po obu stronach Atlantyku, zakazana w Niemczech Wschodnich, w 1981 roku grała dla półrocznej Solidarności. Kraftwerk inspirował tuzy z całego spektrum sceny muzycznej, od Davida Bowiego, Gary’ego Numana, Ultravox, Depeche Mode, po Nine Inch Nails i Rammstein. Bez niego nie byłoby hip-hopu, techno i house… David Buckley nakreślił najpełniejszy obraz kariery tej niepowtarzalnej i tajemniczej formacji, jaki kiedykolwiek powstał. W czerwcu 2013 roku Kraftwerk jako gwiazda Malta Festival Poznań 2013 zaprezentuje jedyny koncert 3D w Polsce DAVID BUCKLEY urodził się w 1965 roku w Liverpoolu. Na tamtejszym uniwersytecie studiował historię oraz muzykę popularną, a na Manchester University literaturę. W 1993 roku obronił pracę doktorską. Pracował jako wykładowca uniwersytecki, dziennikarz muzyczny, napisał sześć książek na temat muzyki, w tym wielokrotnie wznawianą David Bowie: Strange Fascination. „The Guardian” nazwał go „najlepszym z kilkunastu biografów Bowiego”. Pozostałe, również docenione przez krytyków książki poświęcił Eltonowi Johnowi oraz R.E.M., Roxy Music i The Stranglers. Od 2002 roku mieszka w Monachium, współpracuje z miesięcznikiem muzycznym „Mojo”. „Buckley dotarł do serca zespołu, rozpoznając jego ukryte mechanizmy. Opisuje jego często nie rozumiane, a zarazem przełomowe albumy od Autobahn po Computer World i echa, jakimi odbijają się w muzyce po dziś dzień”. „Buckley wykonał świetną robotę, przenikając przez artystyczną aurę mistycyzmu otaczającą zespół, przeprowadzając wywiady z rozproszonymi członkami grupy i umieszczając ich robopop w szerszym kontekście poczucia winy i modernizacji powojennych Niemiec”. Ludovic Hunter-Tilnet, „Financial Times” – Najlepsze Książki 2012 roku „Fascynująca historia wpływowej niemieckiej grupy i jej dokonań zaprezentowana na tle niesamowitego tła sceny kulturalnej, która pomogła ukształtować jej wyjątkowe brzmienie (…). Buckley potrafi doskonale wyważyć perspektywę historyka zespołu i nieposkromioną pasję fana. Końcowy efekt to pieczołowicie udokumentowana, niezwykle wciągająca książka – bez dwóch zdań wspaniała biografia zespołu”. Digital Journal „Innowacyjni, wpływowi i denerwująco nieuchwytni teutońscy elektroguru z Kraftwerku są jedną z najczęściej analizowanych i jednocześnie najmniej rozumianych grup w historii współczesnej muzyki. To niemal zbrodnia nie lubić ich chirurgicznie perfekcyjnego futurystycznego popu, a jednak pod nieskazitelną powierzchnią wydaje się być niewiele, co można by naprawdę pokochać. Erudycyjna, wciągająca i gruntownie dokładna praca Buckleya to próba dostania się pod syntetyczną skórę Kraftwerku i sięgnięcia jeśli nie do serca, to chociaż do mózgu grupy”. „Classic Rock” „Najbardziej kompletna biografia ojców chrzestnych muzyki elektronicznej”. Electronically Yours

Gotowi na nowego Brahmsa? Ta wersja II Symfonii została sfilmowana jednym, długim, ciągłym ujęciem w każdej części, kamera uchwyciła perspektywę każdego muzyka i instrumentu. Zupełnie nowy sound design uwypukla partię instrumentu, na którym skupia się w danym momencie kamera. Album daje niespotykane wcześniej odczucia w oglądaniu i słuchaniu koncertu muzyki klasycznej. Zupełnie jak lot nad orkiestrą symfoniczną!