Kangoo.plSzukamy produktów wśród ponad 10 mln ofert sklepów internetowych

Nowa wartościowa seria, która uzupełnia program szkoły podstawowej i gimnazjum. Obejmuje nauki humanistyczne, przyrodnicze i techniczne - każdy więc znajdzie tu coś dla siebie. Tak pomyślana seria rozbudza pasję poznania, kierując młodych ludzi na trop ich własnych talentów i zainteresowań.

Nowa wartościowa seria, która uzupełnia program szkoły podstawowej i gimnazjum. Obejmuje nauki humanistyczne, przyrodnicze i techniczne - każdy więc znajdzie tu coś dla siebie. Tak pomyślana seria rozbudza pasję poznania, kierując młodych ludzi na trop ich własnych talentów i zainteresowań.

Gdyby fachowiec taki jak ja spisał Księgę Rodzaju, to Adam, Ewa, Kain i Abel nikogo by nie obchodzili. Najważniejszy byłby wąż.Dekalog pisarski według Kresa. Spisany z humorem i bez pseudonaukowego zadęcia. Pełen dygresji do otaczającej rzeczywistości.Kres bezpardonowo ocenia początkujących pisarzy, podpowiada, intryguje. Obala mity na temat zawodu pisarza. Oprowadza po literackim świecie, w którym nie miejsca dla elfów, trolli i smoków.Wstęp do Galerii ? dobrowolny. Zniżki nie obowiązują. Młodzi pisarze wchodzą na własne ryzyko.

Legendarni bohaterowie Asteriks i Obeliks ponownie wyruszają na poszukiwanie przygody!Obeliks, po raz pierwszy od czasów dzieciństwa, może wypić łyk cudownego magicznego wywaru, który daje galijskim wojownikom nadludzką siłę. Niestety, nasz bohater nie zna umiaru i wypija cały kocioł napoju! Efekty są opłakane ? Obeliks zamienia się w kamień. Aby odczynić czar, druid Panoramiks przygotowuje kolejny magiczny wywar, tyle że pod jego wpływem Obeliks zamienia się w dziecko. Dopiero po tym zdarzeniu rozpoczynają się prawdziwe przygody Galów, którzy, by przywrócić Obeliksowi jego dawną postać, muszą wyruszyć na długą, morską wyprawę. Trafią nawet na Atlantydę...

Co jest w czekoladzie, że jej jedzenie poprawia nasz nastrój? Które naturalne leki chronią nasze serce? Czy substancje radioaktywne są w każdym mieszkaniu? Jaki jest sekret coca-coli? Co będzie paliwem XXI wieku? Na te i wiele innych pytań odpowiada książka Johna Emsleya ?Galeria cząsteczek?, bo właśnie z cząsteczek składa się cały otaczający nas świat.John Emsleywykładowca uniwersytetów w Londynie i Cambridge, jest autorem setek prac naukowych i jednocześnie popularyzatorem wiedzy chemicznej.Tytuł książki nawiązuje do felietonów pod tytułem ?Cząsteczka miesiąca?, jakie ukazywały się w znanym dzienniku brytyjskim ?The Independent?. Każdy z felietonów stanowił ?portret? cząsteczki, które następnie zostały pogrupowane w tematyczne galerie i ?wystawione? w tej pasjonującej książce.

Dyplom honorowy "Piękna Książka" przyznany na IX Targach Edukacyjnych EDUKACJA 2004. Wyjątkowy zbiór szkiców o najważniejszych dziełach malarstwa i rzeźby europejskiej od renesansu do współczesności, autorstwa historyka sztuki Marii Poprzęckiej, łączy nastawienie popularyzatorskie z zaletami stylu eseistycznego. Eseje były wcześniej cyklicznie zamieszczane w "Wysokich Obcasach", dodatku do "Gazety Wyborczej". "Nie mamy dość czasu na patrzenie, a patrzenie wymaga czasu, podobnie jak zdobywanie przyjaźni" - pisze Maria Poprzęcka, cytując amerykańską malarkę Georgię O’Keeffe, i dodaje: "Celem tych krótkich tekstów, poświęconych zawsze jednemu dziełu sztuki, jest głównie rozbudzenie »ciekawości oka«, pokazanie, jak wiele można zobaczyć w obrazie, gdy poświęcimy mu trochę czasu i uwagi". Składające się na książkę szkice i całostronicowe reprodukcje wszystkich omawianych obrazów i rzeźb tworzą rozległą panoramę dziejów sztuki.

Narodowa Galeria Sztuki w Waszyngtonie, otwarta dla publiczności w 1941 roku, słynie ze znakomitych zbiorów. Ich zalążek stanowiła niezwykła darowizna Andrew W. Mellona, który w 1932 roku zakupił kilka wspaniałych dzieł z kolekcji należącej niegdyś do carów Rosji. Z Ermitażu w ówczesnym Leningradzie sprowadzono do Waszyngtonu Madonnę Alba Rafaela, Zwiastowanie Jana van Eycka, Wenus przed lustrem Tycjana oraz arcydzieła Rembrandta, van Dycka i innych europejskich, mistrzów renesansu i XVII stulecia. Z czasem zbiory wzbogacono o kolejne nabytki i darowizny, między innymi J.A. Widenera z Filadelfii (z Wiatrakiem Rembrandta oraz Ucztą bogów Giovanniego Belliniego), Samuela H. Kressa (z dziełami włoskiego renesansu), jak również Chestera Dale?a, z licznymi obrazami szkoły francuskiej, głównie impresjonistów oraz Rodziną linoskoczków z różowego okresu Pabla Picassa. NGA, jak zwykło się określać waszyngtońskie muzeum, jest jedyną państwową kolekcją w Stanach Zjednoczonych, a zarazem częścią Smithsonian Institution, zespołu instytucji artystyczno-naukowych. Budowę placówki rozpoczęto w roku 1937 z inicjatywy A. W. Mellona. W 1978 roku dzieci założyciela Galerii Paul i Ailsa Mellon Bruce ofiarowali fundusze na budowę nowego skrzydła muzeum, według projektu słynnego architekta I. M. Pei, przeznaczonego na zbiory sztuki nowoczesnej i współczesnej. Giotto, Duccio, Fra Angelico, Botticelli, Tycjan, Tintoretto, Rafael, Leonardo da Vinci, El Greco, Velázquez, Goya, van Eyck, Memling, Rubens, van Dyck, Rembrandt, Vermeer, Poussin, Watteau i Fragonard to tylko nieliczni spośród wielkich twórców sztuki, których dzieła znalazły się w kolekcjach malarstwa europejskiego ośmiu stuleci. Niezwykle istotną częścią zbiorów waszyngtońskiej Galerii jest malarstwo amerykańskie XVIII i XIX wieku oraz sztuka nowoczesna, którą reprezentują dzieła Picassa, Matisse?a, Mondriana, Modiglianiego, Braque?a, Klimta, Kandinsky?ego, Pollocka, Légera, Warhola, oraz przedstawicieli najnowszych nurtów międzynarodowych.

Narodowa Galeria Sztuki w Waszyngtonie, otwarta dla publiczności w 1941 roku, słynie ze znakomitych zbiorów. Ich zalążek stanowiła niezwykła darowizna Andrew W. Mellona, który w 1932 roku zakupił kilka wspaniałych dzieł z kolekcji należącej niegdyś do carów Rosji. Z Ermitażu w ówczesnym Leningradzie sprowadzono do Waszyngtonu Madonnę Alba Rafaela, Zwiastowanie Jana van Eycka, Wenus przed lustrem Tycjana oraz arcydzieła Rembrandta, van Dycka i innych europejskich, mistrzów renesansu i XVII stulecia. Z czasem zbiory wzbogacono o kolejne nabytki i darowizny, między innymi J.A. Widenera z Filadelfii (z Wiatrakiem Rembrandta oraz Ucztą bogów Giovanniego Belliniego), Samuela H. Kressa (z dziełami włoskiego renesansu), jak również Chestera Dale?a, z licznymi obrazami szkoły francuskiej, głównie impresjonistów oraz Rodziną linoskoczków z różowego okresu Pabla Picassa. NGA, jak zwykło się określać waszyngtońskie muzeum, jest jedyną państwową kolekcją w Stanach Zjednoczonych, a zarazem częścią Smithsonian Institution, zespołu instytucji artystyczno-naukowych. Budowę placówki rozpoczęto w roku 1937 z inicjatywy A. W. Mellona. W 1978 roku dzieci założyciela Galerii Paul i Ailsa Mellon Bruce ofiarowali fundusze na budowę nowego skrzydła muzeum, według projektu słynnego architekta I. M. Pei, przeznaczonego na zbiory sztuki nowoczesnej i współczesnej. Giotto, Duccio, Fra Angelico, Botticelli, Tycjan, Tintoretto, Rafael, Leonardo da Vinci, El Greco, Velázquez, Goya, van Eyck, Memling, Rubens, van Dyck, Rembrandt, Vermeer, Poussin, Watteau i Fragonard to tylko nieliczni spośród wielkich twórców sztuki, których dzieła znalazły się w kolekcjach malarstwa europejskiego ośmiu stuleci. Niezwykle istotną częścią zbiorów waszyngtońskiej Galerii jest malarstwo amerykańskie XVIII i XIX wieku oraz sztuka nowoczesna, którą reprezentują dzieła Picassa, Matisse?a, Mondriana, Modiglianiego, Braque?a, Klimta, Kandinsky?ego, Pollocka, Légera, Warhola, oraz przedstawicieli najnowszych nurtów międzynarodowych.

Od samego początku swego istnienia, bo już około 1560 roku, kolekcja, która miała stać się jedną z najważniejszych i najsłynniejszych w Europie, znalazła dla siebie idealne miejsce ? Drezno. Pierwotnie w jej skład wchodziły głównie obrazy artystów niemieckich, jak Lucas Cranach czy Albrecht Dürer, ale kilkadziesiąt lat później dzieł było już na tyle dużo, że w stolicy Saksonii trzeba było wybudować dla nich specjalne pomieszczenia. Jednak za prawdziwy rok założenia Galerii należy uznać 1722, kiedy to August III, elektor saski i król Polski, dokonał wielkiej zmiany jakościowej w kolekcji. Monarcha, rozporządzający znacznymi zasobami pochodzącymi ze sprzedaży porcelany miśnieńskiej, był oświeconym spadkobiercą tradycji renesansowego mecenatu.Jego emisariusze zaczęli skupować w całej Europie nie tylko pojedyncze arcydzieła, ale wręcz całe kolekcje, jak np. zgromadzony przez księcia Modeny zbiór liczący około stu obrazów. Władcę interesowała także sztuka flamandzka i holenderska. Do swej kolekcji pozyskał więc wiele prac uznanych XVII ?wiecznych mistrzów ? od Vermeera do Rembrandta.W połowie XVIII wieku Galeria była już prawdziwym kompendium sztuki malarskiej, w którym gościły dzieła takich mistrzów, jak między innymi Rafael, Lucas Cranach Starszy, Tycjan, Annibale Carracci, Peter Paul Rubens, Guercino, Diego Velázquez, Nicolas Poussin, Gabriel Metsu, Gerrit Dou, Jean-Antoine Watteau, Giovanni Antonio Canal i Brenardo Bellotto ? wezwany na dwór, by w swoich obrazach uwiecznić niezwykłe piękno odnowionego miasta i jego późnobarokowej architektury. Wiek XIX to okres, gdy na pierwszy plan wysunęło się malarstwo francuskie i niemieckie. Obok impresjonizmu Moneta i krzykliwych płócien Gauguina swoje miejsce w galerii znalazły poetycko-melancholijne pejzaże Caspara Davida Friedricha i symbolizm Böcklina.W wieku XX zatriumfował ekspresjonizm, kierunek, który znalazł uznanie w Niemczech, przynajmniej do czasu, gdy ideologia nazistowska nie zaczęła napiętnować go jako ?sztuki zdegenerowanej?. Tysiące dzieł zostało wówczas zarekwirowanych, zniszczonych lub zaginęło. Jeszcze większym ciosem dla Galerii były jednak przerażające bombardowania miasta przez wojska alianckie, podczas których zginęły tysiące ludzi, a ponad dwieście zgromadzonych w kolekcji dzieł ? dawnych i współczesnych ? spłonęło.Po II wojnie światowej dołożono wszelkich starań, aby naprawić te straty, poprzez zakupy wybranych dzieł, ale dopiero upadek muru berlińskiego (9 listopada 1989) i zjednoczenie Niemiec pozwoliły Galerii Drezdeńskiej odrodzić się jak feniks z popiołów.

Oddawany do rąk Czytelników album, prezentujący dzieła polskiego malarstwa w zbiorach Lwowskiej Galerii Sztuki, jest wydawnictwem wyjątkowym. Jego opublikowanie wyprzedza o kilka miesięcy setną rocznicę utworzenia przez władze miejskie Galerii Narodowej Miasta Lwowa. W zamyśle twórców miała to być instytucja o charakterze ogólnopolskim, narodowym, wzorowana niewątpliwie na Muzeum Narodowym w Krakowie. Inspiracji do jej powołania dostarczyła zorganizowana w stolicy Galicji w roku 1894 Wystawa Krajowa, ze znakomitym działem sztuki przygotowanym przez krakowskich i lwowskich historyków sztuki - Mariana Sokołowskiego, Jana Bołoza-Antoniewicza i Jerzego Mycielskiego.

"Galeria potworów" to świat Agnieszki prez nią opisany. Opowieść ta była publikowana w odcinkach w tygodniku "Polityka" 1988-1992, po czym ukazała się w 2004 roku w formie książkowej, wzbogacona o fotografie i przypisy przygotowane przez Fundację Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej.

Publikacja polecana w programie pomocy psychologiczno-pedagogicznej WSiP na zajęcia dydaktyczno-wyrównawcze dla dzieci z trudnościami w czytaniu i pisaniu.   Najważniejsze zalety zeszytu: - indywidualny dobór ćwiczeń dla każdego ucznia - w zależności od jego możliwości, potrzeb i tempa pracy (zeszyt w trzech częściach bez podziału na klasy); - systematyczna i wygodna praca z dzieckiem - 30 wyrywanych kart pracy na cały rok szkolny (1 karta tygodniowo), możliwa praca na zajęciach z pojedynczą kartą; - kompleksowa obserwacja postepów ucznia - na odwrocie każdej karty wskazówki do pracy z dzieckiem: informacje o zakresie sprawdzanych umiejetności, uwagi dotyczące możliwych przyczyn trudnosci ucznia, propozycje dodatkowych zadań oraz miejsce na komentarz nauczyciela; - dodatkowe ćwiczenia do wykonania w domu - na odcinanych kartach wraz ze wskazówkami dla rodziców; - rzeczowa komunikacja między nauczycielem a rodzicami/opiekunami - materiał ćwiczeniowy to jednocześnie dokumentacja pracy i postępów każdego ucznia (karty gromadzone przez nauczyciela) ułatwiająca rozmowę z rodzicami/opiekunami o wynikach pracy dziecka. Dodatkowo na końcu zeszytu do wycięcia motywki za dobrą pracę.

Publikacja polecana w programie pomocy psychologiczno-pedagogicznej WSiP na zajęcia dydaktyczno-wyrównawcze dla dzieci z trudnościami w czytaniu i pisaniu. Najważniejsze zalety zeszytu: - indywidualny dobór ćwiczeń dla każdego ucznia, - w zależności od jego możliwości, potrzeb i tempa pracy (zeszyt w trzech częściach bez podziału na klasy), - systematyczna i wygodna praca z dzieckiem, - 30 wyrywanych kart pracy na cały rok szkolny (1 karta tygodniowo), możliwa praca na zajęciach z pojedynczą kartą, - kompleksowa obserwacja postepów ucznia, - na odwrocie każdej karty wskazówki do pracy z dzieckiem: informacje o zakresie sprawdzanych umiejetności, uwagi dotyczące możliwych przyczyn trudnosci ucznia, propozycje dodatkowych zadań oraz miejsce na komentarz nauczyciela, - dodatkowe ćwiczenia do wykonania w domu, - na odcinanych kartach wraz ze wskazówkami dla rodziców, - rzeczowa komunikacja między nauczycielem a rodzicami/opiekunami, - materiał ćwiczeniowy to jednocześnie dokumentacja pracy i postępów każdego ucznia (karty gromadzone przez nauczyciela) ułatwiająca rozmowę z rodzicami/opiekunami o wynikach pracy dziecka. Dodatkowo na końcu zeszytu do wycięcia motywki za dobrą pracę.

Nowa wartościowa seria, która uzupełnia program szkoły podstawowej i gimnazjum. Obejmuje nauki humanistyczne, przyrodnicze i techniczne - każdy więc znajdzie tu coś dla siebie. Tak pomyślana seria rozbudza pasję poznania, kierując młodych ludzi na trop ich własnych talentów i zainteresowań.

Publikacja polecana w programie pomocy psychologiczno-pedagogicznej WSiP na zajęcia dydaktyczno-wyrównawcze dla dzieci z trudnościami w czytaniu i pisaniu. Najważniejsze zalety zeszytu: - indywidualny dobór ćwiczeń dla każdego ucznia - w zależności od jego możliwości, potrzeb i tempa pracy (zeszyt w trzech częściach bez podziału na klasy), - systematyczna i wygodna praca z dzieckiem, - 30 wyrywanych kart pracy na cały rok szkolny (1 karta tygodniowo), możliwa praca na zajęciach z pojedynczą kartą, - kompleksowa obserwacja postepów ucznia, - na odwrocie każdej karty wskazówki do pracy z dzieckiem: informacje o zakresie sprawdzanych umiejetności, uwagi dotyczące możliwych przyczyn trudnosci ucznia, propozycje dodatkowych zadań oraz miejsce na komentarz nauczyciela, - dodatkowe ćwiczenia do wykonania w domu, - na odcinanych kartach wraz ze wskazówkami dla rodziców, - rzeczowa komunikacja między nauczycielem a rodzicami/opiekunami, - materiał ćwiczeniowy to jednocześnie dokumentacja pracy i postępów każdego ucznia (karty gromadzone przez nauczyciela) ułatwiająca rozmowę z rodzicami/opiekunami o wynikach pracy dziecka. Dodatkowo na końcu zeszytu do wycięcia motywki za dobrą pracę.

Program edukacyjny na płycie CD ?Galeria gier? jest przeznaczony dla najmłodszych dzieci, które rozpoczynają swoją przygodę z komputerem.Korzystanie z programu jest niezwykle proste i nie wymaga zdolności czytania. Gry i zabawy zapewniają nie tylko fantastyczną zabawę, ale pozwalają Twojemu dziecku na opanowanie nowych umiejętności. ?Galeria gier? rozwija wyobraźnię, koordynację wzrokowo-ruchową i ćwiczy pamięć.

Nowa wartościowa seria, która uzupełnia program szkoły podstawowej i gimnazjum. Obejmuje nauki humanistyczne, przyrodnicze i techniczne - każdy więc znajdzie tu coś dla siebie. Tak pomyślana seria rozbudza pasję poznania, kierując młodych ludzi na trop ich własnych talentów i zainteresowań.

Galeria Narodowa w Londynie, założona została w 1824 roku. Powstała po to, by szerokiej publiczności dać możliwość studiowania i podziwiania arcydzieł malarstwa. Reprodukowane w tym albumie obrazy stanowią punkty zwrotne w dziejach malarstwa europejskiego od czasów średniowiecza do końca XIX wieku. Bogato ilustrowana (ponad 550 fotografii barwnych) Galeria Narodowa w Londynie. Arcydzieła malarstwa jest nieocenionym źródłem wiedzy dla badaczy i miłośników sztuki.