Kangoo.plSzukamy produktów wśród ponad 10 mln ofert sklepów internetowych

Wychowanie przez sztukę ma same plusy Publikacja rozwija naturalną w dziecku skłonność do ekspresji plastycznej. Znajdują się w niej inspirujące propozycje prac plastyczno-technicznych. W publikacji wprowadzane są także wybrane zagadnienia teoretyczne z dziedziny sztuki.

Artyści, wariaci, anarchiści - szkice o gdańskiej alternatywie lat 80 to zapis bezkompromisowego buntu twórców polskiego punk rocka, Pomarańczowej Alternatywy, Ruchu Społeczeństwa Alternatywnego i Tot Artu.Bogaty zbiór fotografii i grafik oraz pełne pasji opowieści o deklaracjach ideowych, imprezach, happeningach i manifestacjach składają się na prawdziwe kompendium wiedzy o kulturze, która wyrosła z dążenia do niezależności.Krzysztof DudekDyrektor Narodowego Centrum Kultury

Książka pt. Nowa matura z polskiego. Egzamin wewnętrzny jest adresowana do uczniów liceum ogólnokształcącego, liceum profilowanego i technikum, przystępujących do nowej formuły egzaminu maturalnego. Może służyć licealistom i ich nauczycielom jako wszechstronna pomoc w przygotowaniach do egzaminu wewnętrznego - prezentacji wybranego tematu. Dzięki tej książce: poznasz strukturę egzaminu maturalnego i zasady oceniania części wewnętrznej dowiesz się, jak pokonać przedmaturalny stres i skutecznie zaprezentować siebie zapoznasz się z realizacją przykładowych tematów maturalnych, wybranych z listy zagadnień zaproponowanych przez OKE

Bogato ilustrowany podręcznik, proponujący nowe spojrzenie na rysowanie ludzkiego ciała? Ponad 250 specjalnie wykonanych fotografii i 100 rysunków przedstawiających budowę człowieka? Rysunki i fotografie ukazujące zależność pomiędzy budową zewnętrzną a złożoną strukturą wewnętrzną? Praktyczne lekcje rysunku wyjaśniające, jak rysować każdą część ciała? Analiza dziesięciu prac światowej sławy artystów ujawniająca złożone problemy anatomiiAnatomia dla artystów jest doskonałym źródłem wiedzy dla każdego, kto interesuje się rysowaniem postaci

Praca poświęcona jest żydowskiemu środowisku artystycznemu w międzywojennym Krakowie. Autorka opisuje proces kształtowania się środowiska, omawia szczegółowo działalność najważniejszej organizacji w mieście skupiającej twórców żydowskich: Zrzeszenia Żydowskich Artystów Malarzy i Rzeźbiarzy, analizuje powody wytworzenia się w Krakowie odrębnego żydowskiego środowiska artystycznego. Ważną część książki stanowi omówienie działalności członków organizacji oraz innych związanych z nią żydowskich autorów na polu krytyki artystycznej.

Książka ?Jerzy Wróblewski okiem współczesnych artystów komiksowych? to publikacja poświęcona twórczości jednego z najlepszych polskich rysowników komiksowych. Jerzy Wróblewski to autor takich albumów jak ?Figurki z Tilos?, ?Skradziony Skarb?, ?Hernan Cortes i podbój Meksyku?. Fanom jest doskonale znany z serii ?Kapitan Żbik?, komiksów drukowanych w ?Relaxie?, a także autorskiej serii komiksowej o przygodach szeryfa Binio Billa.W książce znalazła się cała masa ciekawostek dotyczących powstawania komiksów Jerzego Wróblewskiego, a także wspomnienia scenarzystów i redaktorów pism, z którymi współpracował. Publikację uzupełnia ponad 250 grafik i zdjęć, w tym: niepublikowane plansze, szkice, próbne wersje plansz czy okładek i wiele innych.

?Portret artysty w wieku młodzieńczym? Jamesa Joyce?a to historia dojrzewania młodego wrażliwego człowieka, który zmagać się musi z zaściankową rodziną, represyjną religią i anachronicznym nacjonalizmem. To również wydarzenie w języku, nowe spojrzenie na literaturę. Jedna z najważniejszych powieści XX wieku. Tę książkę trzeba po prostu znać.

Książeczka do kolorowania z ilustracjami ze świata Kajtusia. Każda strona zawiera kolorową ramkę i miejsce na podpis, dzięki czemu po wycięciu powstanie prawdziwy obraz do powieszenia na ścianie. Dodatkowo w środku mnóstwo kolorowych naklejek do wykorzystania. Pokoloruj rysunek, oderwij stronę i zawieś na ścianie swoje dzieło! Zawiera ponad 125 naklejek!

?Cienie wielkich artystów?. Gustaw Herling-Grudziński i dawne malarstwo europejskie to pierwszy tom nowej serii wydawniczej PTPN ?Literatura i sztuka? poświęconej dialogom wielkich polskich pisarzy z dziełami artystów różnych epok. Bohaterami książki, obok samego pisarza, stają się wybitni malarze europejscy ? nie tylko wymienieni przez pisarza Caravaggio, Rembrandt, Vermeer (niezrównani mistrzowie światła i cienia), ale również Paolo Uccello (przed Legendą o sprofanowanej Hostii Grudziński ?stał długo jak wryty?), żywiący ?pociąg do samotności? Lorenzo Lotto, Michał Anioł... Herling Grudziński w Dzienniku pisanym nocą określał ideę swoich spotkań ze sztuką. Pisał: ?Caravaggio, Rembrandt, Vermeer nie dopuszczają analiz warsztatowych, laboratoryjnych, skazują przemądrzałych i przerafinowanych niby-znawców na zdawkową suchość, powierzchowność, inwentaryzację zamiast artystycznego przeżycia i czasem wstrząsu. To samo zresztą dzieje się z wybitnymi utworami literatury, przede wszystkim poezji. Milczenie na widok bezmierności jest wymowniejsze od wag i miar. Kto zaś milczeć nie chce lub nie może, niech usiłuje na okamgnienie bodaj zobaczyć, i później oszczędnym słowem utrwalić, cień wielkiego artysty w jego wielkim dziele?. W opowiadaniach, esejach i Dzienniku pisanym nocą Grudziński daje świadectwo własnego ?przeżycia artystycznego? wywołanego przez dzieła wymienionych malarzy. Doznany ?wstrząs? jest punktem wyjścia do tego, by w słowie utrwalić artystyczną wizję, a także oblicze człowieka, w umyśle którego się zrodziła. Autorzy szkiców zajmują się jednak nie tylko kwestią recepcji sztuki poszczególnych dawnych mistrzów europejskich w utworach pisarza, podejmują również problematykę szerszą, dużo ogólniejszą. Pojawiają się zatem teksty rozważające kwestie metodologiczne (związane z próbą weryfikacji kompetencji samego Herlinga, ale i warsztatów piszących o nim badaczy) czy problemy genologiczne (portret i medalion jako gatunek zarówno literacki, jak i malarski). Cenne jest syntetyczne ujęcie zagadnienia biografizmu w twórczości Herlinga, który jawi się jako kontynuator tradycji słynnych Żywotów? Vasariego. Na uwagę zasługują również analizy czynione z perspektywy antropologicznej. Cały tom zaś otwiera (wymykający się akademickim rygorom) szkic Elżbiety Sawickiej, będący bezcenną relacją z odbytych wspólnie z Grudzińskim wizyt w muzeach.

Przewodnik przedstawiający najważniejsze postacie świata sztuki. Znajdziecie Państwo wiele wspaniałych reprodukcji dzieł wspomnianych w tekście, a także ilustracje ukazujące artystów przy pracy.

Oficjalna książka kapitana FC BarcelonyLudzie wpisują moje nazwisko w Google i myślą, że wiedzą o mnie wszystko. Ale to nieprawda. Nic z tych rzeczy. Są epizody, których nie ujawniono, są takie, które wolałbym wyjaśnić, są też wydarzenia, które chciałbym uporządkować.To wielka radość, że mogę zobaczyć swoją prawdziwą historię odbitą w tej książce, w mojej autobiografii. Byłbym szczęśliwy, gdyby ta opowieść spodobała się kibicom tak jak moja gra. W jej napisanie włożyłem tyle samo determinacji i uwagi, ile wkładam w występy w pięknej koszulce Barçy czy w barwach reprezentacji Hiszpanii. Taki był mój cel. - Andrés IniestaMiał 12 lat, gdy skauci FC Barcelony zaprosili go do słynnej akademii La Masia. Niedługo później Pep Guardiola powiedział: ?On wyśle nas wszystkich na emeryturę?. Nie pomylił się ani trochę...Andrés Iniesta błyskawicznie stał się kluczowym piłkarzem Barçy, prowadząc klub do ośmiu zwycięstw w La Liga i czterech w Lidze Mistrzów. Z reprezentacją Hiszpanii dwukrotnie zdobył mistrzostwo Europy, raz mistrzostwo świata ? strzelając zwycięskiego gola w finale mundialu w 2010 roku. Kibiców na całym świecie fascynuje nie tylko liczba trofeów Iniesty, ale również styl, w jakim wszystko osiągnął, oraz to, jakim jest człowiekiem. Bo za pełnymi wdzięku podaniami i boiskowymi ruchami, a także za licznymi nagrodami i trofeami, które zdobył, stoi inteligentny i rozważny facet. Człowiek, który do teraz przemawiał do kibiców wyłącznie swoją grą.W tej książce hiszpański maestro obrazowo maluje portret samego siebie ? własnymi słowami, ale także głosami trenerów, kolegów z boiska, rywali, przyjaciół i rodziny.Rezultat jest niezwykle intrygujący...Fragment książki - Andrés Iniesta. Artysta futbolu issuu.com/wydawnictwosqn/docs/iniesta_artysta_issuu

Bohaterem książki jest artysta i jego wielorakie oblicza, wykreowane przez niemieckiego pisarza Eberharda Hilschera, twórcy sytuowanego dotychczas poza kanonem literatury powstałej w byłej NRD. Zasadniczą część rozprawy stanowią interpretacje wybranych utworów literackich, a ich główną osią są postaci artystów. Odkrywanie ich indywidualnych tożsamości pozwala jednocześnie odsłonić oblicze pisarza spoza głównego nurtu oraz zrewidować jego miejsce w historii literatury niemieckiej. ?Eberhard Hilscher jest pisarzem stosunkowo mało znanym w Polsce i już choćby z tego powodu powstanie studium Oblicza artystów. W kręgu narracji Eberharda Hilschera można i należy powitać z radością. [?] To tekst bardzo bogaty i informatywny, pozwalający poznać erudycję i bogatą fantazję autora analizowanych tekstów, swobodnie poruszającego się po epokach i stylach, nie stroniącego od eksperymentów formalnych, operowania symbolem i intertekstualnym nawiązaniem, stawiającego niekiedy odważne pytania; to tekst o dziele twórcy w swą twórczość w pewnym sensie uwikłanego, skazanego na nią i walczącego o jej rację bytu; idealisty wierzącego w artystyczną nieśmiertelność i konieczność niezależności, orędownika wartości humanistycznych i prawdy, nawet jeśli wyalienowanego, to przekonanego o potrzebie tworzenia dla dobra ogółu.? Z recenzji prof. dr hab. Katarzyny Grzywki-Kolago

Kazimierz Nowosielskiur. 1948 r.; poeta, eseista, historyk literatury. Ukończył filologię polską na Uniwersytecie Gdańskim. debiutował tomem wierszy Miejsce na brzegu w 1975 r. Od tego czasuwydał kilkanaście zbiorów poezji,6 książek poświęconych literaturze XX w., a ostatnio eseje o współczesnym malarstwie polskim. Laureat wielu nagród literackich, m.in w 1988 r. Polcul Fundation za "pomnażanie dorobku polskiej kultury niezależnej", a w 1996 nagrodę im. Włodzimierza Pietrzaka. Pracuje w Instytucie Filologii Polskiej na Uniwersytecie Gdańskim.Janusz Janowskiur. 1965 r.; artysta malarz, teoretyk i historyksztuki, muzyk, kurator wystaw. Ukończył malarstwo w ASP (d. PWSSP) w Gdańsku w pracowni prof. M.Świeszewskiego. W latach 1997-2000 wykładowca malarstwa w Akademii Multimedialnej w Gdańsku. Od 2002 roku sekretarz Zarządu Okręgu ZPAP w Gdańsku. W latach 2004 - 2006 przewodniczący Rady Artystycznej ZPAP. Członek założyciel Pomorskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych. Brał udział w wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i za granicą. Kurator ponad stu wystaw.

Zajrzyj w głąb fascynujących życiorysów najsłynniejszych ludzi w historii. Dowiedz się, jak pokonali życiowe wyzwania, by odnieść triumf w wybranych dziedzinach.Przeczytaj fascynujące historie, które doprowadziły do odkrycia największych wynalazków w dziejach ludzkości i wejdź w świat najwspanialszych naukowców, jacy kiedykolwiek żyli na ziemi.

Mój pan nie żyje. Zdawałoby się, że śpi. Nie oczekujcie ode mnie, że zdradzę wam moje uczucia i ujawnię me myśli. Czuję się zdolna tylko do żałości i płaczu. Ale komu się zwierzyć? On już nie zmartwychwstanie. Właśnie skończył był pięćdziesiąt siedem lat. W nocy ze środy na czwartek miał we śnie widzenie: zobaczył chmury, trąby wodne z piekielnym zgiełkiem spadające wprost z nieba i był tym tak przerażony, że obudził się z wielkim krzykiem. Nękany strasznym cierpieniem, oblany zimnym potem i drżący na całym ciele, rzucał się we wszystkie strony i skręcał, śmierć przyzywając na pomoc. Jego cierpienie tak było okrutne, iż jęczał bez chwili przerwy. Chwycił go ból przeszywający w pachwinie. Poczuł, że życie zeń wycieka i zobaczył je całe, od dnia swych narodzin, o szóstej wieczorem, we wtorek 21 maja 1471, w dzień Świętej Prudencji w Norymberdze w Bawarii, gdzie na chrzcie dano mu imię Albrecht, po ojcu, człowieku wielkiej dobroci i mądrości, złotniku, po którym, wedle zwyczaju, odziedziczyć miał zawód, ale który, widząc jego skłonności, bo bardziej ciągnęło go malarstwo niż jubilerstwo (zawód wielkiej precyzji), powierzył go opiece sąsiada, czcigodnego Michaela Wolgemuta - zmarłego w wieku osiemdziesięciu dwóch lat - w pracowni którego wyuczył się był sztuki malowania i używania narzędzi, dzięki czemu, w wieku trzynastu lat, srebrnym sztyftem, którego subtelny użytek wymaga pewnej ręki, zważywszy iż nie dopuszcza żadnej poprawki, narysował portret samego siebie, najlepszy w północnej Europie.

Malarze mówią? Najpierw milczą. Nie jest łatwo nakłonić ich do zwierzeń.Zależało mi, aby opowiadali o sobie ? o swoich obrazach, swoich obsesjach, swoich sukcesach, ale i o tym, co się nie udało, co nie sprostało ich własnym marzeniom. O dużych pieniądzach, ale i niespełnieniu. Wreszcie o swoich wizjach, intensywnie zmysłowych doznaniach tego czegoś ulotnego, na co właściwie brak słów, co można tylko? namalować.Rozmowy zamieszczone w albumie powstawały na przestrzeni wielu lat. Niektórzy malarze już odeszli. Ich wypowiedzi stały się niepowtarzalnym dokumentem, pejzażem mentalnym, a także,co może najważniejsze, bezpruderyjną manifestacją artystycznych postaw. Wybór twórców, reprezentujących różne kierunki i pokolenia, jest subiektywny. Obiektywna pozostaje jedynie wartość samych dzieł. Dzieł cieszących się międzynarodowym uznaniem. Współczesne malarstwo polskie jest bez wątpienia kontrowersyjne. I bez wątpienia ciekawe, kreatywne, na światowym poziomie. Żywe!Zapraszam do podróży, ekscytującej przygody, w której mistrzowie ujawniają kulisy swojej twórczości i zdradzają pilnie zazwyczaj strzeżone tajemnice warsztatu oraz prywatnego życia.

Świat prostych graficznych form jest znacznie bogatszy, niż nam się wydaje. Jesteśmy przyzwyczajeni spotykać grafikę klasyczną w muzeach i galeriach, podziwiamy wielkich artystów, z którymi spotykamy się w tej publikacji. Grafika to jednak nie tylko skomplikowane techniki ? miedzioryty, linoryty, drzeworyty, czy litografie. Grafika to także dziesiątki kolorowych magazynów w kioskach i zwracające uwagę plakaty na słupach ogłoszeniowych. To przyjemne dla oka opakowania setek produktów, zachęcające nas do zakupu. To kuszące reklamy na ulicach, w telewizji i w Internecie. To również znaczki, które przyklejamy na listy i pocztówki. Ba! To nawet pieniądze, monety i banknoty z podobiznami królów Polski. Na co dzień nie zastanawiamy się nad tym, że istne tłumy utalentowanych grafików projektują całą otaczającą nas rzeczywistość. Kształtują nasze gusta, wywołują emocje. Z najwybitniejszymi z nich, elitą współczesnej grafiki polskiej, miałam przyjemność przeprowadzić wywiady, szczere, niekiedy bardzo prywatne rozmowy. O tajemnicach warsztatu, które trudno odnaleźć w muzeach i encyklopediach. I o życiu - kipiącym pomysłami i pełnym obrazów.Artyści mówią. Wywiady z mistrzami malarstwa ISBN 978-83-88848-95-7 - premiera 29.03.2011Artyści mówią. Wywiady z mistrzami fotografii ISBN 978-83-88848-97-1 - premiera 10.05.2011

Problematyka zamieszczonych w tej książce artykułów wyznaczona jest w największej mierze horyzontem plastycznych zainteresowań Norwida. Autorzy poszukują adekwatnego kontekstu dla jego dokonań, lokalizują go na kulturowej mapie XIX wieku nie tylko dla Polski, ale i Europy, ukazują indywidualizm, niepowtarzalność Norwidowego dziedzictwa. Prof. Andrzej Fabianowski

Książka prezentuje dzieła sztuki z całego świata i fascynujące projekty, które zainspirują każdego młodego artystę. Słynnym obrazom europejskim, delikatnym japońskim grafikom, tradycyjnym afrykańskim maskom i innym pracom towarzyszą projekty plastyczne, oparte na pomysłach wybitnych twórców lub wykorzystujące stosowane przez nich techniki.

Książka jest najnowszą publikacją o współczesnej sztuce Podkarpacia. Zawiera szkice o 28 artystach działających w tym regionie lub z nim związanych. Mowa w niej o trzech pokoleniach twórców: od Mariana Strońskiego (1892-1977) po Łukasza Huculaka urodzonego w 1977 r. ; od przedstawicieli odmiennie pojmowanego realizmu (np. Cezariusz Kotowicz i Janusz Szpyt) po awangardę ? cokolwiek ten termin znaczy (Józef Szajna czy Tadeusz Kantor).Artysta miał cudowne poczucie humoru i mroczną wyobraźnię. Tym humorem Zdzisław Beksiński okraszał opowieść o początkach swojej kariery artystycznej. Przed wyjazdem na studia zorganizował w sanockim gimnazjum swą pierwszą wystawę. Zyskał wtedy pierwszego krytyka. Był nim ksiądz katecheta, który wskazując palcem autora krzyczał z ambony: ?Ty synu umrzesz, ale twoje ohydne dzieła gorszyć będą następne pokolenia!?(fragment szkicu o Zdzisławie Beksińskim)ANTONI ADAMSKI, ur. w 1948 r. w Zakopanem. Historyk sztuki i krytyk artystyczny, emerytowany dziennikarz.